Esta canción que hablaba de lo patéticos que son los chicos que presumen de coche a las chicas, dejó a muchos hombres confundidos y le dio a TLC su tercer número uno en la lista Billboard.
Producida por Dr. Dre, "My Name Is" se inspiró en la canción "I Got The ..." de Labi Siffre de 1975. Siffre no autorizó la versión hasta que Eminem aceptó eliminar algunas letras homofóbicas.
Aunque técnicamente salió a finales de 1998, el exitoso debut de Britney Spears, "... Baby One More Time", siguió siendo popular en 1999, alcanzando el número uno en el Billboard Hot 100 en enero y siendo uno de los cinco mayores éxitos del año.
El ícono puertorriqueño Ricky Martin lanzó en verano de 1999 este éxito que fue el primer número uno en EE.UU. grabado completamente con la estación digital Pro Tools, aunque incluye instrumentos reales como trompetas y guitarra acústica.
El álbum "Come On Over" de Shania Twain salió en 1997, pero siguió lanzando éxitos en el nuevo milenio. "Man! I Feel Like a Woman!" es un himno country-rock para gritar a pulmón abierto.
Originalmente llamada "Peter Pan Complex", esta canción alegremente inmadura nació por accidente cuando el bajista Mark Hoppus intentaba tocar "J.A.R." de Green Day y creó el icónico riff de introducción.
Con "All Star", Smash Mouth evitó ser un éxito pasajero y creó un himno deportivo eterno, curioso porque Greg Camp, el guitarrista y único miembro que no practica deporte, fue quien la escribió. La tocaron incluso en el Home Run Derby de 1999 en Fenway Park.
El vocalista de Lit, A. Jay Popoff, contó a SPIN que grabó "My Own Worst Enemy" desnudo en el estudio, un éxito punk-pop que marcó su gran salto en 1999.
Gracias a este éxito nu-metal, el segundo álbum de Limp Bizkit en 1999, "Significant Other", llegó al número uno en Billboard 200. "Nookie" fue uno de los temas que tocaron en su famoso show de Woodstock ’99.
Aunque Beyoncé, Kelly Rowland, LaTavia Roberson y LeToya Luckett cantan en la canción, el video solo muestra a Beyoncé, Rowland y las cantantes que reemplazaron a Roberson y Luckett: Michelle Williams y Farrah Franklin. Roberson y Luckett dijeron que no sabían que las habían despedido hasta ver el video.
El auge del pop adolescente alcanzó su punto máximo en 1999 con este sencillo de Christina Aguilera, que llegó al número uno y formó parte de su álbum debut homónimo. Aguilera buscaba destacar con un toque de R&B y mostrar más de sí misma en sus siguientes discos.
Aunque está ligado al resurgimiento del swing de los 90 y al pop latino, "Mambo No. 5" fue muy personal para Lou Bega, quien adaptó la canción de Pérez Prado de 1949 y añadió la letra pegajosa que menciona a nueve mujeres diferentes.
Producida por Pharrell y Chad Hugo (The Neptunes), "Got Your Money" fue el único éxito Top 40 de Ol' Dirty Bastard, con la colaboración de Kelis, quien asegura que sí, que él tiene el dinero y no debe preocuparse.
Perfecta para fiestas de verano, "Steal My Sunshine" nació una madrugada cuando Marc Costanzo, vocalista de Len, estaba en un rave en Toronto. Escribió la letra en su pierna y en una servilleta, y hoy muchos la cantan de memoria.
Max Martin, el compositor pop sueco, no domina del todo el inglés, por eso la letra de este éxito de 1999 a veces parece no tener mucho sentido, pero sin duda sabe crear melodías inolvidables.
Sugar Ray regaló al mundo varios éxitos pop perfectos, y "Every Morning" es quizás el mejor. Parte del coro se basa en "Suavecito" de Malo, un clásico del rock latino que suena en las exhibiciones de lowriders en el sur de California.
Es casi increíble que esta canción tenga ya 25 años; desde entonces ha sonado en muchas bodas, y probablemente algunas de esas parejas ya hayan terminado su historia.
¿Existe una canción más afirmativa sobre la vida y la muerte? De los muchos éxitos de Kispál és a Borz, esta es la más conocida incluso entre quienes no usaban pantalones de pana en el instituto.
Con la voz de Cipő y las melodías características de Republic, esta canción parece alegre, aunque habla de las preocupaciones diarias y pesadas del hombre común.
El rapero de Gyulafirátót no solo dominaba las melodías, sino que también tenía un gran sentido del humor, por eso sigue siendo tan querido hoy en día.